Как развивалось звуковое кино
В начале 30- х гг. в результате достижений советских и иностранных специалистов кино стало звуковым. Живое слово, музыка несказанно обогатили кинофильмы. Возникшая потребность тесного творческого содружества кинорежиссеров и авторов, которые работают для кино. В эти года для кино начали писать такие известные писатели, как А. Г. Толстой, В. В. Вишневский, М.Ф. Погодин и прочие.
Звуковое кино неизмеримо ужесточило требования к актерам. Если при немом кино актер пользовался только внешними приемами, языком жестов и мимики, то слово углубило задачу актера, обогатило его выразительные возможности, сделало доступным раскрытие сложной духовной жизни персонажей фильма. Вошла в киноискусство, утвердилась и стала его необходимой составной частью музыка. С появлением первых звуковых фильмов много композиторов крепко связали свою творческую жизнь с работой для экрана.
В середине 30- х гг. в советском киноискусстве наметилось некоторое изменение тематики. Если раньше творцы фильмов в первую очередь стремились воплотить на экране борьбу революционных масс с царизмом и контрреволюцией, то теперь в центре внимания был новый человек - строитель социализма. В фильмах 30- х гг.- "Встречный" режиссеров Ф. М. Эрмлера и С. И. Юткевича, "Депутат Балтики" режиссеров А. Г. Зархи и И. Э. Хейфица, "Учитель" режиссера С. А. Герасимова - в радости и горе, в самой гуще жизни, в величественном труде первых пятилеток показанные простые советские люди. В этих фильмах отразились важнейшие и наиболее значительные явления советской действительности: творческая инициатива рабочих, рост новой, советской интеллигенции, коллективизация на селе.